Koje su značajke slike henrija matissea "crvena riba"

Rad Henrija Matissea "Crvena riba" impresionira svojim neobičnim prikazom kompozicije. Ovo djelo nema točan stilski identitet i sadrži znakove nekoliko smjerova odjednom - impresionizam i fovizam. Autor je jednostavnošću sredstava postigao prijenos emocija, čime je promijenio viziju svijeta. Dok su drugi umjetnici prikazivali volumen, Matisse je preveo svijet u ravni crtež.

Kreativnost Matisse

Francuski umjetnik Henri Matisse bio je sljedbenik fovističkog pokreta koji je postojao dvadeset godina. Fovizam je srodan smjer s impresionizmom, on sliku udaljava od značaja forme i daje pojačan naglasak na emocionalnost kompozicije i boje. Fovizam se temelji na sljedećim ključnim točkama:

• jednostavnost i izlazak iz okvira;
• lako nanošenje boja;
• neobični prijelazi svjetla i sjene;
• blistavo-svijetle boje dodane za izražavanje emocija.

Matisseova slika "Crvena riba" - nije najudaljenija od stvarnosti, ali sasvim razumljivo i normalno autorsko djelo. U svojim drugim djelima umjetnik je dobro mogao prikazati žene sa zelenim nosovima radi veće izražajnosti, objašnjavajući to činjenicom da ne slika prave žene, već sliku.

U Matisseovom shvaćanju, prijenos emocija pomoću slike projicira se kroz boje, a ne oblike. Samo na taj način rad može biti istinski zanimljiv gledatelju, što je bila živopisna potvrda na slici "Crvena riba". Matisseove omiljene teme bile su ribe i akvarij. U jeziku slikara to je značilo odvojenost i kontemplaciju apsolutne unutarnje tišine.

Teme akvarija

Na svojim platnima slikar je namjerno pojednostavio kompozicije, vjerujući da je prostor oko njega prezasićen hranom za oči, stoga čovjek često nema dovoljno vremena, kušati ga. Odbijajući miješanje boja, najsitnije detalje, tonalne prijelaze, uspio je figure žena i riba pretvoriti gotovo u znakove.

Tijekom proljeća i ljeta 1912. godine u salonima slikara vladalo je mnogo "šarana", što je bio danak modi. Matisseove teme akvarija sa zlatnim ribicama preuzete su s putovanja po Maroku 1912.-1913.

Slikar je napisao čitav niz slika u tom smjeru:

1. "arapska kavana". Najznačajnije djelo marokanskog razdoblja. Radnju slike predstavljaju dvije osobe koje meditiraju ispred akvarija sa zlatnim ribicama.
2. "Zora na terasi". Ništa manje poznato djelo napisano u Maroku.
3. "Zlatna ribica u skulpturi", 1911.
4. "Crvena riba u unutrašnjosti", 1912.
5. "Interijer, akvarij s crvenom ribom", 1914.
6. "Crvena riba i paleta", 1914.-1915.

https: // youtube.com / gledaj?v = zru_-P9DOxA

Tema akvarija nastavila se 1914.-1915., tada su nastala dva djela iz ovog niza. U 40-ima se umjetnikovo zdravlje značajno pogoršalo, dok se okrenuo decoupage tehnici. Autor je iz papira u boji gvaš izrezao figure riba, cvijeća, algi i izradio kompozicije od platna velikog formata.

Zbog svoje krhkosti ovakva djela smatrana su jednim od najvrjednijih u umjetnikovu stvaralaštvu. Istoj pripada i posljednje Matisseovo djelo, "Kineska riba" iz 1951. godine.

Opis slike

Platno "Crvena riba" izrađeno je u svijetlim zasićenim bojama, a predstavljena kompozicija je lišena proporcija i simetrije. Međutim, paleta boja prilično je meka u usporedbi s neredom boja fovizma, čak i malo prigušena, prenoseći raspoloženje. Središnja figura je tablica nacrtana u krug, što obično označava pogled odozgo. No, noga stola, nacrtana na rubu, jasno daje do znanja da je bočna slika ispred promatrača. Osim toga, akvarij je prikazan na način da se riba može vidjeti u odrazu površine vode i sa strane, jer je ne bi bilo moguće vidjeti ako se gleda odozgo.

Ovaj nelogičan pristup nimalo ne narušava sliku, naprotiv, kompozicija izgleda skladno i skladno. Simbolični element slike je krug. Ovaj oblik prikazuje stol, akvarij, lišće biljaka, nogu stola, ogradu parka, čak se i ribe u akvariju kreću u kružnom smjeru, što se može protumačiti kao simbol beskonačnosti. Svijetle boje, boja i kontrast slike, ipak, ne lišavaju je realizma. U njemu postoji posebna istinitost koja se može iskazati samo očima djeteta – spontanost i divljenje ribi.

Dugi niz godina slika ne prestaje oduševljavati publiku svojom mirnom, nestvarnom atmosferom. Ovdje nema dramatične radnje, ali Matisseova Crvena riba plijeni pogled. Kasnije je autor pokazao prepoznatljiv motiv i u drugim djelima.

Danas slika pripada Muzeju likovnih umjetnosti po imenu. A. Od Puškina, koji se nalazi u Moskvi. Djelo je tamo stiglo 1912. uz pomoć C. I. Ščukin - Matisseov prijatelj, koji ga je nabavio izravno od autora.

https: // youtube.com / gledaj?v = HQ1ezFDjllA